Significance of Asian Kishotenketsu model to filmmaking: A study of Kazakh Cinema

2024

Полный текст Открытый доступ: Gold Метаданные (CSL-JSON)
DOI 10.70082/esiculture.vi.699
Достоверность данных 70 средняя
Как считается эта оценка

Складывается из проверяемых признаков самой записи: есть ли у статьи DOI, сколько независимых источников подтвердили её данные, заполнены ли обязательные поля и насколько свежо последнее подтверждение. Снижают оценку расхождения между источниками и отсутствие идентификатора. Значение от 80 означает, что запись опубликована без дополнительной проверки; от 60 до 79 — что она опубликована с пониженной достоверностью и ручная проверка желательна. Запись, выверенную редактором вручную, пересчёт не опускает ниже 90. Это оценка наших данных о статье, а не оценка самой статьи.

Аннотация

This article examines the Asian storytelling model ‘Kishotenketsu’, identifying its similarities with, and differences from, the classical Western model of dramaturgical plot construction. The ‘Kishotenketsu’ structure is used in poetry, literature, documentation, scientific research dissertations, music, and video game design. The article examines the application of this model in feature films. From the directing point of view, researchers have studied films with different artistic trends and from different production countries and discovered scripting and directing techniques having the elements of the Asian model. Through the comparative analysis of the world films with those from Kazakhstan, this study attempted to reveal the use of the ‘Kishotenketsu’ model and its separate elements in the process of making films by prominent filmmakers in the past and the present from different countries. The films were studied in the context of screenwriting, visual storytelling, and editing. The study found that the ‘Kishotenketsu’ model is found in Kazakh cinematography in the direction of Art cinemas. The authors believe that ‘Kishotenketsu’ model will add more artistic value to the Kazakh cinema, allowing filmmakers to diversify unconventional ways of storytelling and filmmaking in the genres of both auteurs’ cinema and commercial cinema.